顾绣一鹭芙蓉图，清康熙，长152厘米，宽41厘米。此图绣、绘结合，以小青绿技法着笔晕染山石，以多变精妙的针法绣芙蓉、鹭鸶和小鸟。其中以施毛针表现鸟羽，以套针绣花卉，抢针绣花叶，打籽针绣花芯，滚针绣水纹等，真切写实，既有工笔画的工丽细腻，又有刺绣工艺的仿真效果。画面构图疏朗，配色明快艳丽。作品有墨书题跋“四宇香名推振鹭，百年景福聚荣萧”并绣“虎头”、“金仙”朱印。此图稿本具有清代宫廷花鸟画风格，融合了传统工笔重彩画技法和清代画家恽寿平设色没骨画法。绣作极力追摹画稿神韵，空旷灵秀，清新雅丽。起源于明代松江（今上海）人顾名世之家，故名。顾名世为明嘉靖三十八年（1559年）进士，官至尚宝司丞，晚年曾在上海九亩地筑园，筑园时得一石，有赵文敏手篆“露香池”三字，故园名“露香园”，顾家刺绣称“露香园顾绣”、“顾氏露香园绣”，或简称“露香园绣”、“顾绣”。

青绿山水画的一种，用矿物质石青、石绿为主色。在水墨淡彩的基础上薄罩青绿，相对于着色浓重的“大青绿”山水，显得更为淡雅。

苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。

一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。

二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。

三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。

古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉，清代晚期画黑叶子花卉。传统刺绣针法之一，又称“戗针”。按纹样形状分层刺绣，其针法有三类：从纹样外缘向内刺绣称“正抢”，从内向外并将绣线扣压成弧形者称“反抢”，绣一层空白一层称“迭抢”。抢针主要用于表现物象色彩的深浅变化，具有晕色效果，纹样层次分明，装饰性强。我国传统刺绣基本技法之一。用线条绕成小粒绣一针，如籽一般。由古老的锁绣发展而来，多用于绣制花心。

中国刺绣传统针法之一。绣时将线在针尖上绕一粒状小圈，绣一针见一粒，粒粒组成绣面，故称。滚针绣是两线紧『0525』，连成条纹，线条长短一律，但转折处针脚要略短，以便转折自如。第二针在第一针的中间处落针，将针迹藏在第一针之下，第三针在第二针的中间处，即紧接第一针的末端落针，依此类推。恽寿平（1633—1690年），又名格，字正叔，号南田、白云外史等，武进（今江苏常州）人。早年工绘山水，宗元人王蒙画风，笔墨清灵秀洁，意境萧散幽淡。后改绘花鸟，远师宋徐崇嗣，近学明人，注重写生，更发展了没骨技法。所画花鸟禽鱼很少用笔勾线，主要以水墨直接点染，追求天机物趣，一洗前习的画法而对后世花鸟画的创作影响极大，开创了“常州画派”。他与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历并称“四王吴恽”，亦称“清六家”。

中国画技法名。不用墨笔为骨，直接以彩色描绘物象。相传为南朝梁张僧繇所创，唐代杨昇擅此法。明代董其昌、蓝瑛等仿之。