数码照片，爱普生纹理美术纸喷墨打印制片人名称杨永亮制作杨泳梁_数字生成_铭文类型sealInscription语言ChineseInscription内容办证章刻铭文评论表达用作公证书，用于验证法令或证书。铭文类型签名和日期说明语言ChineseInscription内容蜃市山水叁册页二10/15铭文音译森氏山水文化解说评论2007年。__图像被格式化为圆形风扇，并以黑色和灰色墨水的色调打印。它描绘了一种风格的风景，让人想起南宋（1127  -  1279）流行的“一角”作品。图像的右下方前景中有一个切断的土地唾液，主要是电话和电线杆，在中间地带覆盖着薄雾笼罩的水域，在左上角是远处上升的山脉。前景中的土地被中层，老式，廉价的公寓楼和支撑电线和电缆的高耸的木杆密集覆盖。远处山脉的山脚点缀着电线塔，山体表面被摩天大楼“纹理化”。这件作品没有红色的印章，而是带有圆形的红色浮雕印章，上面印有人物（办公刻章）和一个数字。此表达式用作公证书以验证法令或证书。艺术家的印章是指公共建筑上的公告，授权将其夷为平地。艺术家出生于中国嘉定（上海地区），作为一名年轻的学生，在进入上海美术学院学习中国传统书画之前，从1996年开始从事装饰设计。1999年考入中国美术学院视觉传达系上海分院。 2005年，他以艺术家的职业生涯开始，其目标是“创造新的当代艺术形式”。 2008,3012.1和2008,3012.2属于一系列四幅影像，杨在2007年创作的圆形，扇形专辑叶片的格式。这些作品都描绘了风景，其图像借鉴并颠覆了南宋王朝绘画的视觉语言和意义。利用摄影和数字操作，杨永亮创造了一种新的视觉效果，以评论现代中国城市化的惊人和有时可怕的速度。他的作品乍一看似乎是通过密切关注着名的南宋自然绘画形式来庆祝大自然的美丽，但他的形象完全由人造材料组成，如水泥建筑，金属塔，电话线和电缆。 。中国大规模人口迁移到城市中心威胁着自然环境，并强调传统的农业社区生活方式。人民与自然景观的直接联系正在迅速消失。土地生活方式正在被城市生活的悸动步伐所取代，而这一切都需要它。对个人和个人经济收益的新强调促成了一种新的生活方式，当人们聚集在一起并生活在你很少了解邻居或拥有家庭的巨大摩天大楼中时，这种生活方式带来了伪匿名。建筑物也经常与自然环境隔绝。杨永良的数字操作巧妙地反映了宋代画家的意象，他创作的作品本身具有视觉吸引力。他冷酷，坚硬的城市形象拥有一层浪漫的美丽与迷雾和高耸的形态。通过使他的作品“美丽”，他设法使他们成为现代生活的嘲弄。相反，他们微妙地提出了一个困难的问题：城市生活是否同时令人厌恶并具有内在美。杨小姐在南宋风景中小心翼翼地制作了这些即兴演奏，因为早期作品在中国一直被视为自然美和神秘的崇高表现。杨的形象是否意味着被视为城市美的表达或城市侵占的恐怖。杨氏作品的每一个细节都故意回忆起宋代画家，他们利用毛笔和墨水技术为薄雾和遥远的山脉创造柔软的洗涤，并呼吁各种各样的墨水笔触勾勒出崎岖的树木和纹理的土地表面，让他们感受到岩石的感觉，土壤和低植被。传统的纹理笔触，或称cun，在杨氏作品中被重新塑造成现代成语。他开创了一种使用数字操纵的建筑物摄影图像的方法，包括摩天大楼，以及电线杆和挂架，用于悬挂电线作为cun。他对这些鲜明的现代图像进行排列和分层，有时用薄雾掩盖它们，使它们显得非常接近南宋原型。然而，一些现代元素以清晰的方式阅读，从而确保观众同时看到现代和古代，在图像的两个读物之间来回切换为“12世纪风景”和现代中国。他的形象似乎同时美丽而令人厌恶，宁静和威胁，永恒和变化。杨的工作迫使我们思考中国的现代化。艺术家在一些支持上述内容的陈述中评论了他自己的作品。杨写道，“城市和风景，我爱他们，同时恨他们。我喜欢这个城市的熟悉程度，更喜欢它变得太快，并且以惊人的速度侵入它周围的一切。 “而且”我喜欢中国传统艺术的深度和包容性，更喜欢讨厌它不进步的态度。我已经将这种复杂的感觉输入到我的血液中并将其抬起以形成我的艺术品。古代中国人通过绘画风景表达了对自然和感受的欣赏。相比之下，我让我的风景批评我眼前的现实。“[来自销售目录，幻影景观，OFoto画廊，2007年末至2008年初]杨以绘画方式使用数码摄影本身就是一种行为这与中国传统艺术表达产生共鸣和更新。在过去的几个世纪中，中国的许多创造力都集中在将绘画图像处理成适合其他中画作品的格式，作为陶瓷图像或玉石雕刻的引导。 Yang通过摄影媒介和数字化操作进入这个概念框架，最终结果是当代艺术形式，同时既是绘画又是摄影版画。在他的风景中，杨永亮通过以下方式实现了惊人的视觉效果。以数字方式操纵摄影图像。乍一看，这两幅版画看起来就像是用墨水画的田园风光，让人想起宋代（960-1279）的经典风景画。经过仔细观察，杨用电线杆和山脉代替了树木和摩天大楼，指向当今中国城市和景观的快速转变。更多