《兰竹图》是明代文徵明创作的纸本墨笔画，现收藏于北京故宫博物院。

文氏此图乃兰竹巨幅，画山野坡石间兰叶历历、竹枝萧疏。画面开阔，坡峦连绵，末作溪水，是一兰竹山水之混合作品。

画作内容

本幅绘坡石兰竹、荆棘溪流，无作者款识，钤“悟言室印”、“徵仲”、“徵仲父”、“惟庚寅吾以降”。接纸文徵明自题一段，款署：“徵明题於玉磬山房”。钤“文徵明印”、“衡山”及引首章“停云”。

图中兰叶、兰花以淡墨描绘，墨色温润，行笔轻盈流利，行转有致。竹子则以浓墨出之，劲健潇洒。对衬景的描写，作者亦颇具匠心，如坡角土石皆以干笔勾画、皴擦，再以荆棘穿插其间，卷尾一段溪流淙淙，都显示出环境的荒率冷寂，从而愈发衬托出兰、竹高雅清芬、不从流俗的品格，突出了传统文人赋予兰竹的人格精神。 [2] 

本幅后纸自题：“余最喜画兰竹，兰如子固、松雪、所南，竹如东坡、与可及定之、九思，每见真迹辄醉心焉。居常弄笔，必为摹仿。癸卯初夏，坐卧甚适，见几上横卷纸颇受墨，不觉图竞，不知于子固、东坡诸名公稍有所似否也，亦以徵余兰竹之癖如此，观者勿厌其丛。征明题于玉磬山房。” [3] 

创作背景

文徵明亦善画花卉、兰竹，尤以墨兰著称，有“文兰”之誉。主要师法赵孟頫，然据该图自题，师承比较广泛，赵孟坚、赵孟頫、郑思肖之兰，苏轼、文同、顾安、柯九思之竹，他都一一摹仿，故能取诸家之长，自成一体。按照画卷上的自题，该画创作于癸卯为嘉靖二十二年（1543年），时年文氏七十四岁。 [3] 

艺术鉴赏

画面丛丛兰竹，簇生于坡石之间，繁密茂盛，故画家自题“观者勿厌其丛”。然分段布置的兰竹，由蛲岩、山坡、悬崖、溪流加以衔接，遂显得密中有疏，繁简得当。文徵明的兰竹经常以坡石为衬景，即使布局疏密相间，不显迫塞，也加强了兰竹的兀傲秉性和野逸情趣。同时，兰与竹相间丛生，前后穿插，左右俯仰，既纷杂又有序；兰之轻柔飘逸与竹之细劲挺拔，既形成刚柔鲜明对比，又相映成趣。穿插的坡石，质地坚实，气势雄阔，也很好地反衬出兰竹之清润秀雅。兰、竹、石的有机结合，使文徵明的墨兰，较之他人的纯兰、纯竹或简兰、疏竹，展现出更丰富的姿态变化，也寓有更多的情感内涵，故而能蔚成一派，从学者甚多。

在画法上，文氏也兼取诸家。淡墨兰叶潇洒秀逸，极似郑思肖，浓墨竹丛前深后浅，又兼得文同、柯九思之长；而坡石的飞白用笔和整体上融入书写笔意的画锋，又源自赵孟頫。全卷长超过六米，因意兴所驱，又随笔写来，故能一气呵成，“不觉图竞”，作品具有自然流畅、舒展闲适的意韵，也反映了文氏晚年炉火纯青的画艺。 [3] 

名家点评

中央文史馆书画院南方分院特聘画家卢德平：《兰竹图》是文徵明的代表作，它表现的是兰草翠竹相依相偎，生机盎然的情景，图中所绘的景物为：在一块斜坡野地上，一丛兰萆，几枝细竹错落生长；竹子修长挺拔，枝千茁壮，绿叶苍翠，显示出不屈不挠、顽强上进的气节；兰草疏密分布，茎叶纤细飘逸，株株充满活力。整幅画风格清新雅致，格调淡泊含蓄；笔法瘦劲细密，刚柔和谐，极富笔墨情趣。此画在上部有题诗一首，以行书写就，抒发作者创作《兰竹图》的用意，起到了画龙点睛的作用。 [4] 

作者简介

文徵明（1470—1559），明诗人、画家。名璧，字征明，以字行，更字征仲，自号衡山居士，人称衡山先生，长洲（今江苏苏州）人。久试不第，54岁荐授翰林待诏，三年而归。画学沈周，名列“明四家”。年轻时与祝允明、唐寅、徐祯卿切磋诗文，并称“吴中四才子”。著作有《甫田集》等。 [5]