项圣谟，字逸，后字孔彰，浙江嘉兴人。为明末著名书画收藏家和画家

项圣谟，生于明代万历二十五年（1597年），卒于清代顺治十五年（1658年），初字逸，后字孔彰，号易庵，别号甚多，已知者有子璋、子毗、胥山樵、胥樵、古胥山樵人、兔鸣叟、莲塘居士、松涛散仙、大酉山人、存存居士、烟波钓徒、狂吟客、鸳湖钓叟、逸叟、不夜楼中士、醉疯人、烟雨楼边钓鼇客等，浙江嘉兴人。祖父项元汴，为明末著名书画收藏家和画家。伯父项德新也善画。项圣谟自幼受家庭熏陶，精研古代书画名作，虽然曾由秀才举荐为国子监太学生，但不求仕进，而把兴趣投入到书画中，从而在绘画创作上，他很早就显现出了多方面的才能，山水、人物、花鸟无一不精，曾得到明末两位最为著名的鉴赏家，董其昌和李日华的高度评价。董其昌在他的画册上题跋，称“古人论画，以取物无疑为一合，非十三科全备，未能至此。范宽山水神品，犹借名手为人物，故知兼长之难。项孔彰此册，乃众美毕臻，树石屋宇，皆与宋人血战，就中山水，又兼元人气韵，虽其天骨自合，要亦工力至深，所谓士气、作家俱备。项子京有此文孙，不负好古鉴赏百年食报之胜事矣”，李日华称赞他的画风“英思神悟，超然独得”，是“崛起之豪”。

项圣谟的作品，以山水为多，也是他成就的主要方面。他早年从学习文徵明入手，但很快就跳出了文徵明画法画风的局限，而直接向古人学习。这主要是受益於其家族富甲天下的历代名画收藏，从而可以使他很快改学宋人用笔的周密严谨、兼取了元人的韵致。除了宗乳於祖辈的丰富家藏，亦得力其自身的观察自然、远游写生的经验，使其画面布局大开大合，意境明净清雅，结构严谨而富于变化，笔法简洁秀逸，气韵高雅，极富书卷气，具有很高的品格和思想内涵。

项圣谟自画像

项圣谟自画像

他的画有两点最值得称道，也是当时其他画家所不及的。其一是强烈的政治色彩，他用画反映民间疾苦，寄托对人民的同情和对明王朝的忠贞。在先后经历了“甲申”和“乙酉”之变，满清入主中原后，项圣谟在画上就不再题写朝代的纪年，仅用干支，并钤盖“江南在野臣”、“大宋南渡以来辽西郡人”、“皇明世胄之中嘉禾处士”等印，以彰其志节。此段时间的作品，大多借用绘画抒写胸中郁愤，表现强烈的遗民感情，由徐树铭题项圣谟清顺治三年（1646）所作《山水诗画册》：“六月雪篇有时变之感，望扶桑篇有故国之思，诗史之董狐也。”于画作中寓写深意，反应时代，以画为史。李铸晋认为其在亡国后的作品，蕴含著效忠前朝，表达亡国之痛的图画象徵，如：红色，以“朱”为明朝；枝干壮硕却无叶的树木，喻为国家，虽历风雨，枝干仍傲然挺立，有著不可折屈的精神；在暮色中栖息的飞鸟是无处可归，何处为家之意等。现藏北京故宫之《大树风号图》的题跋“风号大树中天立，日落西山四海孤。短策且随时旦莫，不堪回首望菰蒲”可作其心境写照。

其二是极其严谨的画风和写实态度。项圣谟善于从生活中摄取素材，他的画贴近现实，造型准确，严肃不苟，一反当时潦草粗疏，追求“逸笔草草”的画风。吴山涛在题项圣谟《秋声图轴》曾说到：“孔彰先生为予老友，作画必凝神定志，一笔不苟，予常嗤其太劳。君曰：我辈笔墨，欲流传千百世，岂可草草乎？旨哉其言也。”可见项圣谟这种严肃认真的好的作风，直接影响到他的画风，使他的绘画在当时的画坛上别树一帜，而赢得了“士气作家俱备”的称誉。

项圣谟喜画高大的乔木，尤喜画松树，树木勾，擦，染精细，树干之嶙峋，历历几可扪捉，有强烈的凹凸感，而留出的受光部分则颇具体积感，与一般文人画示意性的画法迥然有别，故明时有“项松之名满东南”之誉。他画的大树，树干挺直，刚强伟岸，拟人化的画面形象鲜明强烈，具有强大的人格力量。

项圣谟

项圣谟

在花鸟画的创作上项圣谟同样具有自己鲜明的特色，尤其讲究造型，经意构图，善于表现花叶和花瓣的层次，向背以及受光点的明暗，从而有别于当时其他花鸟画家的画风。项圣谟很认真地吸收了黄筌画派精谨慎严的审物造物精神，但在画法上，受写意画影响，形成一种工写结合的形式，酲酿了黄筌画派工笔花鸟画新的发展趋势。在技法上，大都以水墨或略施淡彩，有时也纯用色彩作没骨法，色彩淡而不薄。在用笔上，十分凝重秀逸，故而虽有姣妍之色相，却寓嶙峋之风骨，整个调子和气氛，非常飘洒雅致，不同凡俗，好似有一股冷艳暗香浮动其间。他的这种风格在之后的恽寿平、蒋廷锡等人的作品中都有所体现。

除绘画外，项圣谟亦精书法，善赋诗。其书法端庄严谨，峻拔出脱中不失书卷气。其诗多为题画诗，除了描绘山光水色、自然美景的山水诗外，还有许多是表达其对人民疾苦的同情和对故国的怀念，文辞警策凝重，格调悲壮慨然，反映出他的个性为人。因国破家亡，其晚年家贫，却志存高洁，不结交权贵，靠卖画自给。著有《朗云堂集》、《清河草堂集》、《历代画家姓氏考》、《墨君题语》