黄君璧（1898年11月12日—1991年10月29日），男，台湾著名画家，广州南海人。原名允瑄，晚号君翁 [1]  ，本名韫之，以号行，中国现代著名国画艺术家、教育家。父仰荀，家藏甚富。早年毕业于广东公学，后从画家李文显游，并与粤东藏家交往。致力于山水画，尤以画云水瀑布为长。1923年与卢振寰、黄般若等成立癸亥合作画社。 [2]  1929年任广州市立美术专科学校教务主任、1937年后历任国立中央大学艺术系教授等。1949年迁居台湾，任今台湾师范大学艺术系教授、主任。多次在国内外举办个人画展。传统功底深厚，经历了现代中国画的继承、演变、革新的过程。出版著作《黄君璧画集》《黄君璧书画集》等。与徐悲鸿、张大千同辈齐名，与溥心畲、张大千合称“渡海三家”。

人物简介

黄君璧原名允瑄，字君璧，号君翁，祖籍广东南海西樵人。1898年（光绪二十四年）9月28日生于广州市。台湾画家，当代国画大师，近现代中国画界长寿、多产、著名、影响广泛的画家。

先人世代经商，父亲仰荀公经商之余，平日更喜爱欣赏收藏古玩字画，这对君翁一生影响至大。幼承庭训，聪颖过人，1914年（民国三年）矢志绘事，书法兼贯中西，1923年（民国十一年）于广东全省美展荣获大奖后，正式投入国画创作历程。

黄君璧先生一生致力于中国文化艺术和教学，1948年渡海到台湾后，长达22年主持台师大美术系，一手擎起台湾美术教育的旗帜，全力推行国立艺专(今中国美院前身)的教学体系和传统。这在台湾回归中华传统文化教学，产生了深远的历史性影响，成为民族正义和民族文化自信的体现。 [3] 

1950年之前的三十多个年为黄君璧的“初学时期”，大师此期东登泰山，西窥剑阁，过三峡、探黄山，游历全国大小名山大川，广结艺文名流，学习鉴赏，勤摹名迹、朝乾夕碣，战战兢兢，所作作品正如所谓“合乎规矩而不浓腻”，笔墨清新，布局隽雅，自成一家，令人爱不释手。

1950年黄君璧抵台后旋被聘请为台湾师范大学艺术系教授兼主任，至1972年退休为止凡二十二年，此期作育英才无数，树立了台湾艺术教育的新导向。期间又为蒋介石夫人宋美龄女士礼聘为其个人国画教师。并屡获国内外之邀讲学及展览达数十次，载誉国际，足迹遍及亚、欧、美、非四大洲，对文化艺术宣扬贡献卓著。曾荣获台湾“教育部”第一届“中华文艺奖美术部首奖”，及艺术界致赠的“画坛宗师”匾额等殊荣。

在中国美术学院75年校庆时，在大师云集的美院，他入选为美院历史上五十位名师。 [3] 

个人生活

作品出版

黄君璧为中国山水画大家；早年喜爱渐江，中年仰慕夏圭，曾临摹古代名画数百件，对传统绘画下了很深的功夫；作品长于飞瀑流泉、风帆、霜林；笔墨氤氲，水意蒸融，苍劲有力，气势雄壮。

代表作品有《老树隐水湾》《瀑落云中》《风正一帆悬》等；亦能作工笔仕女和花鸟，清新秀逸。

张大千非常推重黄君璧，曾说（山水画）“云瀑空灵，吾仰黄君璧”。

今黄君璧的作品被海内外人士和博物馆珍藏。

出版有《黄君璧画集》《黄君璧作品选》《黄君璧书画集》等

作品评价

中国艺术研究院《美术观察》栏目主持张桐禹：近代以来的广东画坛，名家辈出。著名国画家黄君璧就是其中的一位，他曾经与徐悲鸿一起从事过美术教育工作。黄君璧早年在画界的影响，被认为与张大千齐名。他善画山水，传统功底深厚，从学中国画开始，就兼学西画，是一个通西画的中国画家。在国内拍卖市场上，黄君璧的作品潜力正日益显现出来。

黄君璧的作品在海外早就形成了较好的市场，随着他的作品逐渐被人们了解和认知，从20世纪90年代开始，他的作品在国内市场上也有了一定的影响。黄君璧的山水，一方面固守传统程式，因为他中年的时候，学过南宋画家夏圭的北派山水，所以偏重于用这种方式来展现自己的绘画；选取一个局部、或者从一个侧面，一个角度去表现主题，是他作品中的一些特征。另一方面黄君璧的作品又加入了现代人对古代绘画的一种理解，而且由于黄君璧学过西画，所以在他的绘画当中，能隐隐约约感觉到西方的一些素描技法。

这两年呢就说尤其像这个黄君璧先生这种绘画，就说他这种绘画风格呢，越来越少，原来那个天津陈少梅这个绘画呢，他是追求一种传统的一种功夫，笔墨的一种这个程度和品格，那么黄君璧呢他也是在这方面做功夫，像他70岁过生日的时候，那就被人尊称为画坛宗师，由于他的这个传统功夫能力比较强，对他这个绘画，喜爱的人也是非常多的。

黄君璧经历了现代中国画的继承、演变和革新的过程，以山水画的成就最为突出。他对山水题材的表现，通常是经过了自己精心的组织和设计，往往赋予山水画一种理想化的内容，这是他所追求的一种山水画的笔墨效果。虽然他有些山水（画）上面，题上画的某某某地，但是呢还是以这个自我发挥为主，以适应传统的图式为主。这个是他的一个特色，就说他面对真实的场景，他要经过他的一种这个笔墨过滤，最后适应传统图式这部分，被他保留了，所以他的绘画追求那种笔墨的这个品位，和人格的那种层次。

与同时代的其他一批著名画家相比，黄君璧的作品由于在市场上出现的数量并不是很多，加上宣传也比较少，所以许多人对他的作品还缺乏更深入的了解。但尽管如此，黄君璧的作品近几年来在拍卖市场上，价格攀升还是比较快的。

北京中佳国际拍卖有限公司书画部经理齐建秋，在他们的拍卖会上都曾经出现过黄君璧的作品，成交的价值也应该说是让人感觉到还是非常可观的。价格比起（20世纪）90年代中期来，增值了将近两倍左右，所以说过去的时候，他的一幅四平尺左右的画，可以卖到6万~7万，7万~8万，他的作品已可以到20万左右，这样同样尺幅的作品。

有关专家认为，人们对黄君璧及其作品的认识十分有限，学术研究也不太深入，而且他的作品相应的市场还没有完全形成，因此藏家正面临着一个比较好的收藏机遇。那么对于收藏者来说，收藏黄君璧的作品时应该注意系列性，这样收藏意义及作品的增值空间会更大。因为黄君璧的作品风格，明显与众不同。它体现出当时多样性绘画中的又一类风格特点。

中国美术馆研究员陈履生：他在一个特殊的历史时期之内，他占有很重要的一个篇章，我们在拍卖会上，如果见到黄君璧的画，他的画风肯定是跟他周围的一些画家，肯定不一样，当然如果我们在一场拍卖会中，如果看到都是一个风格的，那么大家可能也看到会有一些问题，就是不能反映这个中国绘画的这种多样性的一个特点。那么像黄君璧这样的画家，（作品）虽然在市场上出现的不太多，但是他（的作品）往往成为一个亮点，它成为一段历史的一个补充，那么这个补充呢往往给市场有一个刺激的一个小小的亮点。

黄君璧的作品由于风格比较独特，加上在拍卖市场上出现的数量也比较少，所以还没成为热点，与其他一些名家相比，他的作品中赝品相对少得多。业内人士认为，藏家应该抓住这样的机会。与此同时，作为20世纪初不同风格的代表性画家，黄君璧的作品更是一个值得关注的重要收藏点。

研究（20世纪初）时期画家的不同风格的画，那么我认为就得要注意收藏像黄君璧这样的画家（的作品），因为毕竟呢他的这个（作品），数量比较少，但是它反映了某一个方面，反映了在（20世纪）30年代、40年代这段时间之内，这种岭南地区画家往北走，到北方来这种发展、变化的一个过程，这个过程呢它不仅是黄君璧一个人的，它反映了一批画家的一个整体一个艺术状态，那么这种呢状态正是反映了美术史中的一个很重要的一个点。

藏家专门关注和收藏黄君璧的作品、特别是他的山水画。专家建议在收藏黄君璧的作品时，应从两个主要方面加以把握：首先是他的作品传统功力深厚，作画非常精细，力度很好，没有糜弱之风；如果线条拖沓疲软，就不是他的风格。其次黄君璧的书法造诣颇高，款识的行笔非常尖峭。而行笔较软、不贯气的题款，就有可能是赝品。所以在这些环节上要逐渐学会甄别