明宫旧藏浙派徐门所传古琴曲《秋鸿》图谱册，图先谱后，为绘图与曲谱的合装本。共分四册，册面装五色仿宋锦，素绢签，题楷书“琴谱”二字，并分别注序号为“平”、“沙”、“落”、“雁”四字于其下。因其为琴谱故未收入《石渠宝笈》之中。琴曲为纸本楷书，每段一开并有标题，图为绢本水墨工笔画，亦每段一开皆按标题内容绘制，无作者名款。每册封面后一开与最后一开上方钤“乾隆御览之宝”大印。

第一开为“清商调”和“夹钟清商意”两首练习曲，第二开为序曲“飞冥吟”，其下进入“秋鸿”主题，图先谱后依次排列，自“渡江”开始“声断楚云”止，共36段。在主题“秋鸿”二字下，有两行小字注明：“妙品夹钟清商曲，世谓清商楚望谱，瓢翁、晓山翁累删。”表明谱经二人删节。按“瓢翁”乃南宋浙派名古琴家徐天民别号，其孙徐梦吉号晓山，梦吉子徐和仲，世为浙派大家。徐和仲系洪武元年“文华堂”名琴家之一。据《琴史初编》载：“明成祖朱棣在藩邸时，曾召见徐和仲，并给以赏赐。”此谱或系徐和仲当时所进，因此宫中藏有此谱。

本图谱前端的两首序曲为浙派徐门琴谱的特点，图谱中的两行小字注疑似徐和仲之所为。图画结合的琴谱仅此一件，据《明画录》称：明初浙派画家朱芾画“芦洲聚雁，极潇湘烟水之致”。本图是否为其所作，有待进一步的研究。

《秋鸿》一曲被明清许多古琴谱所收录，虽起止基本相同，但一般从“飞冥吟”开始，没有“清商调”与“夹钟清商意”两小曲，且中间各段次序多不一致。本图谱与明初朱权的《神奇秘谱》和黄献的《梧冈琴谱》相较，曲目顺序也各有不同。明宫所遗的这部琴谱系原旧装裱，册页未有重装现象。因此，可信这部图谱应为浙派徐门的传谱，且图谱早于《神奇秘谱》。那么《秋鸿》一曲之作者确非朱权，实为南宋郭楚望可以明矣。古琴以宽者为上，窄者为下。形体被人格化，上端突出部分为头，最上近边沿处为额，头下内收部位为项，再宽出处为肩，直下内收部位为腰，最下为尾。琴背面、额两角为护轸，名凫掌，项上横开之浅槽为轸池，7个小孔穿轸绒，上端系弦，下边系轸，上音孔称龙池，下者称凤沼，腰部之中左右各开方孔名足池，用以安足，足为雁足，用以缠弦。琴上紫檀嵌件简称岳尾，横列项上高出琴面者为岳山，岳下平面横木为承露，尾部中间略高出琴面者为龙龈，岳龈架弦便于弹拨，龙龈左右者为焦尾，下者为尾托。琴横陈案上，头左尾右，其外侧安13枚取音标志名徽，徽多用蚌壳制作，金玉者为贵。琴张7弦由外向内渐细，第1弦最粗。琴弦本为丝弦，晚近乃用西乐之钢弦。弦穿出轸绒外之结曰“蝇头”。

即宋式锦，是明清两代按照宋代锦的组织与花纹特点仿制的，具有宋代锦的风格特征的织锦。

以彩纬显花的重纬织锦，因始盛于宋代而得名。产于苏州、湖州、杭州一带，多用于书画装裱。织物结构采用三枚斜纹组织，配色采用分段换梭。

中国书画著录书，共有三编，由乾隆皇帝命令大臣编纂，初编成书于乾隆十年（1745年），共四十四卷；二编成书于乾隆五十八年（1793年），共四十册；三编成书于嘉庆二十一年（1816年），共二十八函。书中收录的均为清朝宫廷所藏之书画作品。

清初徐沁撰。徐沁（公元17世纪），字埜公，会稽（今浙江绍兴）人。《明画录》共收录明代画家850余人，按画科分类介绍该画科和所属画家，为史传类著述。

潇湘，指湖南省境内的潇河与湘江，二水汇入洞庭湖，古文“潇湘”也泛指洞庭湖一带河湖密布的地区。洞庭一带山清水秀，风光无限，不同时节、不同地点、不同角度的景致都大有可观，古人将其主要景点概括为“潇湘八景”。分别为：远浦归帆、洞庭秋月、潇湘夜雨、平沙落雁、渔村夕照、山市晴岚、烟寺晓钟、暮雪。八景各有侧重，包含了不同季节、不同时辰的自然和人文景观，可谓“朝昏之气不同，四时之景不一”。自宋代起就有专为游人欣赏风光而建的“八景台”，后世不断有诗人、画家为其歌咏图记，“潇湘八景”之名长盛不衰。册页的组合形式类似西方绘画中的组画，这种艺术形式在山水画中能够比较完整地展现一个地域不同的自然景观，在花鸟画中可以从多重角度、时节去描绘其自然姿色。在人物画中，可以完整地叙述一个历史故事发生的全过程或细化表现某种道德观念。