扇作石榴形，竹柄刻花叶纹。扇面以细薄的暗花纱为地，地纹为牡丹花，正面用五彩丝线刺绣折枝花卉和小鸟，背面以堆绫绣同样的图案，两面同纹而异趣。正面刺绣针法整齐，以套针绣花瓣、枝干，以斜缠针绣花叶，针脚细密精致，丝线柔润的光泽使古朴雅致的扇面增添了些许亮丽。扇背面的堆绫绣绫片晕染自然，剪贴精妙，既盖住了正面针脚，又衬显出画面的立体感。中国古代织绣品种之一。用料以绫为主，亦可用绢、缎、纱、罗、绸、麻和布等料。将料裁成各式绫片后托纸、粘贴（也有用针线缝钉上的，称之“切针”），堆成各式题材的纹样，或在上面再加刺绣。堆绫工艺在京、冀、豫、赣、苏、浙、闽、甘和西藏等地均有制作。陶瓷装饰技法之一。用竹、骨、铁制的平口或斜口刀状工具在已干或半干的坯体上刻出花纹。其特点是雕刻较深，花纹有层次。刻花在宋代陶瓷装饰中极为普遍。如耀州窑、定窑、磁州窑、景德镇窑等刻花都各具特点。刻花一般常与划花结合运用，故亦常称刻划花。此种技法至今在陶瓷器制作中仍有使用。

主体纹饰周围的细小纹饰，视之如主体纹饰饰于其上。地纹通常有雷纹、回纹等。

彩瓷品种之一。“五彩”意为多彩，且一般来说，其中必含红彩。在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰，再经彩炉低温烧成。再配以其它两种或两种以上的色彩。按生产工艺之不同，通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类。
五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。
花卉画的一种。画花卉不写全株，只画从树干上折下来的部分花枝，故名。有折枝梅、折枝莲、折枝牡丹、折枝果实等。古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉，清代晚期画黑叶子花卉。苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。

一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。

二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。

三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。

中国刺绣基本针法之一。绣纹样时，线条排列呈现出斜向，线条均匀齐整，不能重迭，不能露底，每针拉线轻重要一致，称斜缠针。此种针法宜绣单色的形体，不适用于深浅不同的色调。是直绣的一种，以短线条缠绕着形体绣作，线条方向一致，线条匀密，边口整齐。此绣法用于小型的花叶干，宜作单色形体。