画中仕女黑发高绾、颀颈削肩、眉目低垂，着淡墨色衣衫，手持团扇坐于榻上，身后是简笔勾勒的中式圆窗和细颈花瓶，画面左侧用墨纵向涂抹出一矩形块面，画作左下脚有“林风眠”的题款，印鉴为“风”。这幅画的构图与色彩都采用了极简的方式。首先，画面色彩极为单一，墨色是画面的主导颜色，墨色之外则是大面积的留白。但是，画家发挥了“墨分五色”的传统技巧，充分利于了水墨的深浅变化，比如，画面左侧的浓墨条块虽然寓意不明，但它既与前景中仕女衣衫上的墨色晕染形成呼应，平衡了画面，又映衬出后者饱含水分的晕染效果，使仕女看上去极为素净；同时，零星点缀的朱红、灰蓝等色彩，缓和了黑白之间的反差，使画面色彩趋于协调。其次，画家用方纸布阵，只对处于前景的人物，稍作细节描绘，其它物象仅以线条勾绘外轮廓，完全不做细节交代，画面几乎就是一些几何构成。但这种构图使画面主题更显单纯集中，仕女成为画面的中心所在，她低眉凝神的姿态令人悠然神往。圆窗、花瓶、团扇这些富于文化内涵的器物，只需简略交代，就暗示出了深闺仕女的隽永情怀。画境似枯实腴，看似简淡实则意味悠长。这幅看似接近中国传统水墨样式的仕女图，实际已经融入了源于西方现代艺术的造型和构图观念，显示了林风眠初步调合中西艺术的努力。