《关山行旅图》轴，明，戴进作，纸本，设色，纵61.8厘米，横29.7厘米。本幅署款“静庵”，无年款，从趋于成熟的集大成面貌判断，当作于戴进晚年的天顺年间（1457—1464年）。作品所取题材和布局均源自北宋李成、郭熙派系。图绘高远、深远的全景山水，主山居中，巍然屹立，高峻雄伟，左右诸景相衬，呈金字塔形的稳定构图，气势宏阔。诸景系连紧密自然，高远和深远感主要依仗景色之间的内在联系加以体现，如中景布置村落，有坡堤、土路与前景的垒石、松树、河面、板桥相连，丛林、山道又与远景的峻岭、城阙相接，由此可由近及远，从下至上。布景已克服了画家中年时期欠成熟的痕迹，即藉不自然的树石堆砌或人为的烟云安插来制造高和远，表明戴进晚年已较好地领悟了北宋山水的优长，重视天然布势，力求真实自然。画面展现的生活场景真实生动，富有生机。近处板桥上三驴踯躅而行，两位行旅者挑担、背筐后随，显出长途跋涉后即将歇息的放松状态。中景村落中几间简陋茅屋，诸多人物活动其间，有卸担询问的行旅人，有招待客人的店家，有闲坐嬉玩的稚童，还有小狗守立村头，这些情节真实地传达出僻远山村简朴、平和的生活气氛。远景山道上又有拉驴上山者，躬腰挑担下山者，另显一番艰辛情状。环境可居可游，观者如身临其境，如北宋郭熙在《林泉高致》中所倡导的：“可行可望，不如可居可游之为得。”此图画法呈集大成面貌。山川体势取诸家之长，高峻主山近李唐，近处垒石如郭熙，劲直松干仿刘松年，繁密苔点和树丛又取自盛懋，而且结合得妥帖自然，少中年时的拼凑、失真痕迹，整体气势既雄伟又浑厚，既郁茂又清朗，体现出画家力图融南北山水特色于一体，集阳刚阴柔于一身的追求。笔墨方面亦不拘一格，根据物象灵活运用。勾皴点染结合，干湿浓淡交融，中锋侧笔并用，圆润劲健交替，皴法多样，有斧劈、披麻、点子诸皴，点叶丰富，有夹叶、点叶、攒针诸法，显示出富有变化又十分纯熟的技艺。此图堪称戴进晚年精品。戴进（1388—1462年），字文进，号静庵，又号玉泉山人，浙江钱塘(今杭州)人。一生经历坎坷，画风几经变化。青少年时居家习画，受画工父亲戴景祥影响，画法从工笔入手，善绘写真的肖像和精工的寺观佛像，同时又受流行江浙地区的南宋“院体”影响，作劲健一路水墨山水。40岁左右中年时，应征入京，进宫待诏仁智殿，因同行嫉妒进谗，故离开宫廷而流寓京城。居京期间承宗诸家，兼容并蓄，风貌多变，所承传统涉及北宋李郭、南宋马夏、米氏云山、元代盛懋、文人水墨法和浅绛山水等方面。54岁左右离京返乡，晚年卖画课徒，风格日见成熟，典型面貌是从南宋“院体”演化而成的雄劲简逸山水，同时也有融诸家之长、行利兼具的集大成画风。他独树一帜的绘画形成诸多追随者，遂开创了“浙派”。

北宋初李成、范宽、郭熙，号称“北宋三大家”。他们继承五代荆浩、关仝开创的北方山水画系，善绘北方、中原一带的高山峻岭和寒林雪景，景致呈雄伟、险峻之势。布局多作全景山水，呈金字塔形，兼具高远、深远、平远三景。笔墨或粗健，或尖峭，或秀劲，均以雄劲见胜。其中李成、郭熙影响尤大，画史遂称“李郭派系”。

李成(？—967年)，字咸熙。其先人为唐宗室，后周时避居山东营丘。幼喜诗赋及琴棋书画，尤以画山水寒林著称于时，对后世山水画影响极大。

郭熙，字淳夫，河南温县人。早年似是一位职业道士，没有正式从师学画，靠自己苦心学习钻研，终成一位杰出的画家。曾为御画院艺学，提升到“翰林待诏直长”的画院最高地位。生卒年不详，创作活动旺盛的时代是宋神宗在位的熙宁、元丰间（1068－1085年）。他的创作态度非常严肃认真，其画直到晚年不但毫无习气，反愈精神，被誉为李成、范宽之后“独步一时”的山水画大师。同时，他还是一个美术理论家，由其子郭思记录整理的《林泉高致》就是中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作。

景山本为位于紫禁城正北的皇家苑囿名称，在此则为乾隆所设的与南府并行的演戏机构名称。乾隆南巡时，江南优伶的演技使其耳目一新，故特命地方官员选送名伶入宫。大批苏、扬名伶入宫后被安排在景山居住和习艺，以别于由太监组成的“内学”。景山设有外头学、外二学、外三学及其它一些部门，与南府共同承应宫中演戏。

植物名，即“羊踯躅”，亦名“闹羊花”。杜鹃花科，花鲜黄色，可供观赏，有毒。由北宋郭熙阐述，其子郭思整理、编纂。正文分为“山水训”、“画意”、“画诀”、“画格失遗”、“画题”、“画记”6篇，是我国绘画理论著作中第一部有系统地、完整地探讨山水画创作的专门著作。山川指山岳、河流和平野。方志类书中常将“山川”列为一目，用以记载某一地区的形胜，诸如：山脉、河流、湖泊、池沼、津梁，以及与山川有关的森林、矿藏、名胜、景观等。李唐（约1049—1130年），字希古，河阳三城（今河南省孟县）人。约在北宋宣和年间入宫廷宣和画院供职；金兵陷汴梁（今河南开封）后，南渡流落临安（今浙江省杭州），以近八十的高龄入绍兴画院。其山水宗法荆浩、关仝、范宽，又加以变化。布局多取近景，突出主峰或崖岸，山石作小斧劈皴，墨色与勾皴往往一次完成。用笔劲健，积墨深厚，画风沉郁雄壮。晚岁遂自成一家，开启南宋山水画一代新风，与刘松年、马远、夏圭共创南宋“院体”，画史并称为“南宋四家”。传世作品有《万壑松风图》轴、《采薇图》卷等。

刘松年，南宋画家，钱塘（今浙江省杭州）人，居清波门，俗称“暗门”，因有“暗门刘”之称。淳熙年间为画院学生，其师张敦礼是李唐的学生，故画风与李唐一脉相承，而笔法俊秀，墨色亦显清淡，绍熙年间升至画院待诏，历经南宋孝宗、光宗、宁宗三朝，其画作有“院人中绝品”之名。工人物、山水、界画，是“南宋四家”中画风最为精致细微的一家。盛懋，字子昭，浙江嘉兴人，约活动于元至正年间(1341--1367年)。其家世代以画为业，他继承家学，善画人物、山水，风格近董源和赵孟頫，用笔较尖峭繁细，山石多用披麻、解索皴，设色明丽，主体面貌属董巨派系。