绿地剔红十八罗汉笔筒，清中期，高15.5厘米，口径19.3厘米。清宫旧藏。笔筒圆形，底承四个如意头形矮足。图案以绿漆雕海水，间以红、绿漆团簇浪花做地。海浪中界出平地、山岗与松树，雕龟背锦地，其上压雕红漆十八罗汉，众罗汉姿态各异，神情生动。此器髹漆肥厚，故所雕纹饰具有很强的立体感，众罗汉的面部表情、形体动作和袈裟的衣纹飘带皆雕刻得栩栩如生，充分表现出清代雕漆高超的工艺水平。雕漆品种之一，又名“雕红漆”或“红雕漆”。此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。明黄成《髹饰录·坤集·雕镂第十·剔红》中写道：“剔红，即雕红漆也。……宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致。”其法常以木灰、金属为胎，在胎骨上层层髹红漆，少则八九十层，多达一二百层，至相当的厚度，待半干时描上画稿，然后再雕刻花纹。一般以锦纹为地，花纹隐起，华美富丽。根据漆色的不同，有剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔红器最多见。原为十六罗汉，也称十六应真，他们是为了护持正法而被请来的一群修行者。释迦牟尼曾嘱咐他们不入涅槃，常住人世，以济渡众生。十六罗汉在中国得到信仰者的崇拜，而十八罗汉的出现则是唐末张玄、贯休两位和尚在画十六罗汉图时，故意将《法住记》经书的作者张庆友、唐高僧玄奘也画在图中。宋代苏东坡还曾为十八罗汉图写过批注。从此人们即将错就错，传开了十八罗汉的故事，但后增加的两位罗汉有所不同，有些图增加的是迦叶和徒钵叹，有些作品增加的则是达摩和布袋和尚，还有的是降龙、伏虎两位罗汉。

梵文Arhat的音译阿罗汉之简称。又译为“应真”，或又称“尊者”，是释迦牟尼的弟子，小乘教修行的最高果位。罗汉受佛之嘱，常住世间，守护佛法，“得一切世间诸天人供养”。

罗汉像最初是依照佛教经典所造，侍立在释迦两侧的比丘（和尚）像，即阿难、迦叶。后又创造出十六、十八和五百罗汉像，有木雕、泥塑、石刻，以及铜和铁的金属铸造，也见于绘画和织绣。

南朝梁天监时画家张僧繇曾画十六罗汉，见《宣和画谱》。自唐初玄奘译出《法住记》，十六和十八罗汉像逐渐盛行。传唐代卢楞伽画有十六应真，五代贯休和张玄都曾画十八罗汉像。杭州烟霞洞五代时有十六罗汉像，经宋人添加了神僧和布袋和尚（俗称大肚弥勒）。寺庙中也盛行十八罗汉像的供奉。文房用具，插放毛笔之用。流行于明清两代，器形似筒状，另外也有方形、束腰形、竹节形等式样。有青花、釉里红、五彩、粉彩、斗彩等品种。锦原为丝织物的种类名，花纹精致古雅。漆器上所谓锦地，是指用漆填或描绘出华美的纹样作衬地，其上再饰各种图案。

髹漆工艺之一，亦称刻漆。其工艺技法是在胎体上层层髹漆，少则几十层，多则百层以上，然后在漆上雕刻花纹。其胎以木质居多，漆色有红、黄、绿、酱等。