这幅画采用方纸布阵，近距取景，色彩绚丽的绣球花充溢画面，显得饱满旺盛。画面右下角有林风眠的题款和印鉴。画家先将厚重的水粉平涂盖于宣纸之上，用色中掺墨或是墨底上压色等方法，让色彩渗入流动性极强的生宣纸中，形成有别于传统的浓郁而厚重的色彩感觉，再用同色系渐变的色彩在不同色块的底色上挑出层层叠叠的花瓣，采用印象派绘画保留笔触，以及笔触呈现光影微妙动态的手法，通过笔触的轻重、浓淡、徐疾，在点画出光影迷离的花束时也呈现了画者内在的情绪状态。也许是受印象派绘画明亮新鲜的色彩追求影响，画家也选用了鲜艳明丽的红、黄、蓝三色，但主体以偏冷的兰紫为基调，明亮的黄、浓烈的红占据的面积不多，却因色彩的强烈对比，而能从一片蓝紫的花丛中跳跃而出，与蓝紫的基调相互映衬，形成非对称的均衡效果，绚丽中包含冷艳的气息。背景为深重的褐色，在花束与背景之间以一线亮黄相隔，类似逆光的效果；前景中绚丽的光色，蕴藉于这片深暗的背景，使缤纷的色彩最终归于沉静，华丽的画面散发出一丝孤寂的气息。这幅画充分体现了林风眠将印象派的色彩技巧与中国的水墨技法融合一体的努力，其色彩将主观的色彩感觉与自然的新鲜、活力融为一体，具有体量感，色泽层次盈满画面；同时又饱有水墨空灵的笔意，善于运用明暗冷暖的对比关系，于富于西方现代艺术观念的画面中呈现东方含蓄空寂的审美意味。这种大胆将西式的色彩元素和技法运用于宣纸之上的做法，丰富了中国画的视觉元素，画界往往称之为“彩墨画”，以与传统水墨相区别。