明黄缂丝彩云金龙纹女绵朝袍，清嘉庆，身长139厘米，两袖通长174厘米，袖口21厘米，下摆118厘米，开裾长81厘米。清宫旧藏。朝袍圆领，大襟右衽，马蹄袖，袖、身相接处有接袖，有披领、护肩，左右开裾。袍以“通经断纬”的缂丝法周身织金龙5条，间饰五彩云蝠纹，并用彩色纬线以晕色法织海水江崖纹，祥云、平水、立水分别用三色、四色、九色织成。衣缘镶石青色缠枝莲纹织金缎边，无背云。袍衬月白色暗花绫里，中絮薄绵。此朝袍缂工以平缂为主，有多处动笔晕染，但仍不失为一件缂丝精品，为清嘉庆皇后冬季所穿。朝袍原有布条，上书：“西暖殿”。中国传统丝织工艺品种之一。其历史悠久，起源不晚于公元7世纪，流行于隋唐，繁盛于宋代。其织法以生丝为经，熟丝为纬，先将预定的图案纹样以墨线勾稿，画在经线面上，然后用几只乃至几十只装有不同色纬的小梭，依照纹样的轮廓和色彩以小梭、拨子等工具，用平戗、搭梭、长短戗、木梳戗、环缂（音刻）、掼缂、双子母经、绕、勾边线等多种技法，将多种彩色纬丝分段缂织，按图稿所示与经线交织，形成“通经断纬”。织物表面只显彩色的纬纹和单色的地纬，正反两面花纹和色彩一致。由于采用局部回纬织制，纬丝并不贯穿整个幅面，即花纹与素地及色与色之间呈小空或断痕，“承空观之，如雕镂之象”，故名缂丝，又名刻丝、克丝、刻色等。

宋代缂丝大都摹缂名家书画，北宋时以定州的缂丝最为有名，南宋时以淞江朱克柔的缂丝最负盛誉。明清时除缂织书画、诗文、佛像外，还缂织袍服、屏风、靠垫等，尤以苏州缂丝最为精美。由于缂丝工艺繁复，一件成功的作品，所用人力物力非普通人家可以承受，故有“一寸缂丝一寸金”之说。

陶瓷器装饰纹样之一种。明、清两代是陶瓷器以龙纹为装饰的全盛时期，主要采用釉上、釉下彩绘方法，亦有印花、刻划等工艺。龙的体态有较多变化，常见有云龙、戏珠龙、海水龙、螭龙、行龙、立龙、正面龙、侧面龙、夔龙等。服装开襟形式之一，衣襟开于衣服的右侧。通经断纬，即缂丝识造技法。先将画稿轮廓绘于经线上，然后用各色彩纬小梭，依纹样色彩，一块一块地分别回纬缂识其纹，两花之间经线相通，色纬是不相通不贯穿整个幅面。有时花纹之间遇到垂直线的边缘时，就会出现一条裂缝，这种缂织技法称“通经断纬”，亦称“通经回纬”。

亦称库金，是清代宫廷御用品，因织成后要交清宫内务府存放于缎库而得名。纹饰多为金线织出的显花，但有时也使用银线。不论织金、织银，同属一类品种。织金有织金锦和织金缎之分。彩瓷品种之一。“五彩”意为多彩，且一般来说，其中必含红彩。在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰，再经彩炉低温烧成。再配以其它两种或两种以上的色彩。按生产工艺之不同，通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类。
五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。
中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。

中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。以莲花为主题者，称缠枝莲。莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。

以缎组织为基础组织，以金线为主体表现，大量用金的丝织品。

朝珠佛头塔的顶端常用阔丝带系缀一块宝石大坠子，大坠子下还垂有一块宝石，佩戴朝珠时垂于背后，称之为“背云”。中国古代织物颜色名。不同时期深浅略有不同，基本介于淡蓝与中蓝之间。

依照图案色彩的变化要求，顺经纬之理进行平纹交织。