此为清代后妃日常便服。圆立领，右衽琵琶襟，平袖，左右及后开裾。湖色素纺丝绸里，内絮薄绵，领、袖边饰长圆寿字织金缎边，缀盘扣及光素铜扣各一枚，铜鎏金龙纹机制币式扣四枚。精致宝蓝色素缎面。绣丹顶鹤，间饰平金绣如意云。丹顶鹤在传统吉祥图案中是长寿的象征。构图不对称，纹样饱满而不局促，飞翔的仙鹤，姿态各异，动感自然，在宝蓝色地和金色云纹的衬托下，仿佛与蓝天共舞。仙鹤绣工精致，平金绣鹤喙、腿，头顶的红色冠羽用套针和施毛针，身体的羽毛采用刻鳞针，并适当延长羽毛边缘浅灰色扎针的线条，形似施毛针。这种施毛鳞技法，使羽毛更具立体效果。羽毛中部用浅灰色丝线晕色，真实地将仙鹤羽毛表现出来，仿佛是用羽毛粘制而成。仙鹤的尾羽并没有写实的采用黑色，而是用偏绿的宝蓝色绣制，用金线构边。夸张地颜色变换，使仙鹤的色彩不显得呆板单一。清中期以前，这种全身绣制较大仙鹤纹饰的便服非常鲜见，清晚期，注重张扬个性的图案和细节的繁缛装饰成为时尚，宫廷也出现了大量图案寓意丰富，大花纹单位的便服。

清中期以前，满族服饰一般为圆领，以后才逐渐另制立领缀于领口。清晚期，立领的尺寸渐高，这件马褂缝缀的立领高达7厘米代表了当时的时尚。用金线在绣面上盘出图案的一种针法。其绣法是用金线、丝线两种线沿纹样外缘逐步向内铺扎而成，金线为铺线，丝线为钉线，行与行之间钉线相互间隔，形成桂花形，直到绣满纹样为止。此种针法在明清时期为京绣、苏绣所常用。服装开襟形式之一，衣襟开于衣服的右侧，但右下短缺一块，与缺襟袍相类。也称“批把”，弦乐器。汉刘熙《释名·释乐器》曰：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”唐朝时有龟兹琵琶、五弦、忽雷等多种形制。多为半梨形，曲项，以拨子弹拨演奏。以缎组织为基础组织，以金线为主体表现，大量用金的丝织品。

亦称库金，是清代宫廷御用品，因织成后要交清宫内务府存放于缎库而得名。纹饰多为金线织出的显花，但有时也使用银线。不论织金、织银，同属一类品种。织金有织金锦和织金缎之分。古代金属工艺装饰技法之一。近代称“火镀金”。此术在春秋战国时已出现。汉代称“金涂”或“黄涂”。鎏金是将金和水银合成金汞剂，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，而金则附着于器面不脱落。

陶瓷器装饰纹样之一种。明、清两代是陶瓷器以龙纹为装饰的全盛时期，主要采用釉上、釉下彩绘方法，亦有印花、刻划等工艺。龙的体态有较多变化，常见有云龙、戏珠龙、海水龙、螭龙、行龙、立龙、正面龙、侧面龙、夔龙等。中国传统装饰图案，用以表示祝福和象征吉祥。明清以来，以寓意、谐音的方式体现吉祥的图案十分流行。如牡丹--富贵，桃实--祝寿，石榴--多子，蝙蝠--福，喜鹊--喜庆，鱼--富足有余等等。同时，还常用多种动、植物搭配组成吉祥图案纹饰，如：

梅花、竹子、喜鹊——“梅竹双喜”

牡丹、白头翁——“富贵白头”

蜜蜂、马、猴——“马上封侯”

牡丹、瓶——“富贵平安”

鹿、鹤——“鹤鹿同春”

灵芝、仙鹤衔佛手、竹——“灵仙祝寿”

石榴、佛手、桃实——“福寿三多”

卍带、鲇鱼、如意——“万年如意”、“年年有余”

荷花与盒——“和合二喜”

如意云纹、平水杂宝、海水江崖——“寿山福海”等等。

苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。

一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。

二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。

三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。

传统织绣针法之一。先用长直针平铺为底，再在其上绣鳞羽形状，因形似鱼鳞，故称刻鳞。广州刺绣针法之一，亦称勒针。其绣法是用横而短的针法勾勒飞禽胫部和爪部的线条。先用直针或铺针绣出纹样轮廓，再用勒针加上一道一道的横纹，按物象的形状和阴阳面而勒一半，若勒纹太长，可在中间加钉一针。满族，中国北方少数民族，源于女真。1616年努尔哈赤统一女真各部建立“后金”政权。1635年皇太极改女真族为满洲（今称满族）。