壶圆腹，圈足，短流，曲柄有鋬。壶腹一面描金绘林石凉亭，上书“两峰插云”四字，另一面则描金篆书“生平爱茗饮”。壶盖描金绘流云纹。外底戳印篆书“阿曼陀室”双行四字款。

壶的胎质细腻，呈紫褐色。署“阿曼陀室”款的紫砂壶是清代嘉庆年间制壶名家杨彭年、杨凤年兄妹与书画家陈曼生（1768—1822年）合作制作的紫砂壶。一般由陈曼生设计壶样，彭年、凤年兄妹依样成型，再由曼生在壶上题字刻铭，世称“曼生壶”。一般壶外底有“阿曼陀室”、“桑连理馆”等印记。

在紫砂壶上以描金作为装饰始于清康熙年间的宫廷用紫砂壶，是为追求富丽堂皇的效果所致。明清时期的陶窑，位于江苏省宜兴鼎蜀镇，以生产紫砂陶而闻名。主要产品是茶具和花盆，其中茶壶的制作最为突出，涌现出时大彬、陈仲美等制壶名家。宜兴窑还烧制仿宋钧的带釉陶器，名宜钧，又名欧窑（明万历时期欧子明所创制）。清时，宜兴窑产品博得皇宫的喜爱，雍正、乾隆皇帝多次传旨对其作品的造型和装饰给予具体指示。瓷器装饰手法之一。其工艺是以毛笔蘸调和好的金粉，在烧好的瓷器上描绘图案花纹，然后入炉经低温烘烧而成。描金创烧于北宋定窑，南宋人周密《志雅堂杂钞》记载：“金花定碗用大蒜汁调金描绘，然后再入窑烧，永不复脱。”用大蒜汁调和金粉是利用其天然的粘性。明清的景德镇御窑厂亦常用描金装饰颜色釉瓷器，如著名的宣德鲜红釉描金器、弘治黄釉描金器、乾隆窑变釉描金器等。

杨彭年，活跃于清代乾隆、嘉庆、道光时期的紫砂名艺人。他的壶式设计追求文化内涵，多与文人合作题诗作画，嘉庆时陈曼生请其制壶并书，文人壶风大盛，将紫砂壶导入另一境地。世称“彭年壶”、“彭年曼生壶”、“彭年石瓢壶”。后世追仿者不计其数。印有“杨彭年”、“彭年”等。陈曼生（1768—1822年），名鸿寿，字子恭，号曼生，又号曼寿、种榆道人、曼公、曼龚、夹谷亭长、胥溪渔隐等，浙江杭州人。曾任溧阳知县。四体书都很精绝。他以渊博的文学底蕴与紫砂大师合作切磋制壶，首创将铭文、线画艺术融汇到紫砂壶的装饰中，开拓了一种全新的装饰理念，创制出曼生“十八式”等一批风格文雅的优秀作品。著有《种榆仙馆集》《桑连理馆集》等。